古典主义(古典主义绘画)
作者:水果 来源:园林景观 浏览: 【大 中 小】 发布时间:2026-02-05 23:00:39 评论数:
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什么是古典主义
古典主义
Le Classicisme
17世纪流行在西欧、特别是古典古典法国的一种文学思潮。因为它在文艺理论和创作实践上以古希腊、主义主义罗马文学为典范,绘画而被称为“古典主义”。古典古典在法国,主义主义从17世纪初年至1660年左右,绘画是古典古典古典主义逐步形成的阶段,主要表现为古典主义文学语言的主义主义定型和各种文学作品体裁的确立。诗人马莱伯和语法家沃日拉等在这方面起了很大的绘画作用。
沃日拉采用宫廷与贵族阶层的用语,摒弃平民大众的口语,制订正规法语的规范。古典主义的文学语言,就是这种正规法语,而不是平民的语言。1634年,诗人梅莱在他的悲剧中首次贯彻严格的“三一律”,要求剧情限制在同一件事,发生在同一天(24小时内)和同一地点。古典主义悲剧作家基本上都遵照“三一律”写作。古典主义第一阶段的代表作家有高乃依和帕斯卡尔等。从1660至1688年是古典主义文学最繁荣的时期,代表作家有拉辛、 莫里哀、 拉封丹、博叙埃和布瓦洛等。从1688-1715年,是古典主义盛极而衰的时期,代表作家是拉布吕耶尔、圣西门和费讷隆等人。
布瓦洛的《诗艺》是古典主义文学理论的重要著作。虽然《诗艺》中的理论已为前人所提出,作者并没有提出系统的古典主义理论,但古典主义的许多原则性的意见在《诗艺》中获得集中的阐述。法国文学史上的古典主义理论,是后世评论家分析古典主义各代表作家的作品之后经过归纳、概括而成。一般认为古典主义文学有下列各种特征:
1.基本精神是“理性”至上,注重正常情理,要求作家正常地理解世界,并且用明确的方式加
以表现。
2 .心中要有不变的原则,因为在一切变幻无常的现象后面,存在着一种永恒不变的原则,一种关于“美”的绝对概念。作家的使命在于尽可能表达这种绝对概念。古典主义不着重抒写个人的思想情绪,而着重于写一般性的类型。
3.古典主义号召“摹仿自然”。这里所说的自然不是指客观世界,而是经过主观选择的现象;古典主义描述的对象主要是人性。这就是他们所说的“自然”。至于物质世界,古典主义作家几乎是视而不见的。
4.古典主义要求“逼真”,但并不要求写真实,因为真实的事物有时并不使人赏心悦目;与此同时,古典主义要求“得体”,意思是作品中所描写的事物必须使大家看起来都顺眼,而不致引起反感。
5.古典主义认为文学的任务在于道德说教,在于劝善。
6.崇尚古希腊罗马的大作家,把他们的作品奉为圭臬。
7.各种文学作品的体裁要有严格的界限与规律,例如悲剧与喜剧不可混同(反对
写悲喜剧),悲剧必须遵守“三一律”等。
8.古典主义要求简洁、洗练、明朗、精确的文风,反对烦琐、枝蔓、含糊、晦涩。17世纪法国古典主义文学和当时的君主专制、中央集权的政治有密切关系;它是受这种政权的保护、鼓励与培植的,是为这种政权服务的。路易十四用优厚的年俸供奉当时的著名作家,对待他们象对待贵族世家一样,优礼备至。
古典主义文学的读者和观众限于朝廷和城市。“朝廷”是指国君与封建贵族,“城市”是指资产阶级上层。据文献资料统计,上述两方面的人士,在路易十四朝时期,总共不过 3,000多人,其中关心文学艺术的人当然更少一些。所以17世纪法国古典主义文学的读者与观众的范围是非常狭窄的,然而它对法国文学的影响十分深远。直到今天,古典主义仍被认为是法国文学史上的正宗,这个传统概念,几百年来基本上没有改变。
古典主义先后在欧洲流行了 200多年,可以说许多国家在不同时代、不同程度和意义上,都有过它们的古典主义文学时期。英国在17世纪后期形成了古典主义流派,但直到18世纪初期才得到发展;俄国则在18世纪上半期,古典主义曾经成为当时文学中的主导倾向。
古典主义的含义是什么?
1.古典主义是17世纪到19世纪初欧洲封建社会向资本主义社会过渡时期流行的一种艺术思潮。它起源于法国,却对欧洲各国都产生了一定的影响。
2.古典主义的哲学基础是17世纪法国笛卡儿为代表的唯理论,它主张通过理性来认识世界,认为理性是真理的标准,是真正知识的惟一源泉,从而否认经验在认识过程中的必要性。在艺术创作中它反对想像力,否认自然是艺术创作的对象。这种唯理论在艺术中的反映就是古典主义。
3.古典主义有三个特征:一是古典主义把人的理性提高到首要位置,认为仅凭理性就可以表现世界的真实,所以古典主义的艺术家只重视纯客观的描写,而不掺杂任何主观感情。二是古典主义注重艺术的形式,把艺术分为高级的和低级的两部分,从形式上去模仿古希腊罗马时代的作品。高级的是指历史画、宗教画和神话画;低级的是指风俗画、肖像画、风景画和静物画。三是古典主义注重一般的类型的表现,而排斥特殊的个性表现,认为艺术不应该受时间和空间的限制。
4.古典主义在欧洲各国或各个时代的艺术中都得到了不同的反映。在法国,古典主义的艺术家大多醉心于用古代艺术的形式表现现代社会的道德观点,他们广泛地利用文艺复兴时期的艺术主题,追求形式的合理性和明朗性,提倡完美的造型和抽象的理想化,不免脱离了当时现实的具体形象。
什么是古典主义?
古典主义是法国绝对君权时期的宫廷建筑潮流。罗德.W.霍尔顿.文森特.F.霍普尔指出,17世纪的新古典主义是一种恢复古典世界气氛的自觉努力。文艺复兴的一个主要特征就是恢复希腊和罗马文明,这种热情方兴未艾,……从而加深了人们对古代希腊作品的了解,揭开了丰富的文学和哲学宝库。他们说,对于17世纪的学者来说,通过文艺复兴时期人本主义的发展,使这个世界充满了活力和希望……。而另一方面必须指出的是,给新古典主义者留下深刻印象的正是希腊主义的理性秩序。在他们看来,同雅典的伯里克里斯时代和英国的伊丽莎白时代相比,法国的相应时代是17世纪,即法国人所熟知的“伟大世纪”。他们认为,路易十四的72年统治法国枫丹白露宫标志着黄金时代的全盛期。公元1661年马萨林去世后,路易十四自封为首相。他认为自己是上帝在尘世间的代表,这话倒不是夸大,因为他声称:“朕即国家”。和前面的黎塞留一样,他是艺术和辉煌崇拜者的热心保护人。帕瑞克·纽金斯指出,法国世代相承的首相黎塞留(Richelieu)等树立起绝对的权威,直到路易十四(LouisXIV.1643~1715)自称太阳王,并傲慢地说:“这是我的意志”。而这一切都影响着建筑艺术的变化。这就是说,路易十四要凭借自己的“意志”建造宫殿。
枫丹白露宫
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